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在這城市裡,每個人都忙碌著,在人群中穿梭,與多少人擦身而過,多少個畫面在我們來回奔走中錯過。

 

一張張色彩鮮明的攝影作品,像是靜止在電影中的畫面,擅長人物側寫的 Alex Prager,以照片傳達主角的故事,從演員的臉部捕捉一種強烈的情感,在按下快門的這一刻開始,故事將在觀者的腦海中無限延伸。

 

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擅長人物側寫,Alex Prager 從演員的臉部表情中捕捉強烈的情感,以一張帶有戲劇張力的相片,讓故事在觀者的腦海中無限延伸。

 

受好萊塢電影影響,Alex Prager 的攝影作品呈現一種四五十年代的美學元素,整體畫面顏色飽滿,每個場景皆是精心雕琢佈置而成,將類似電影氛圍、卻又帶點刻意的演員表情動作,細膩的拍攝出來,常常讓人觀看 Prager 的攝影作品時,誤以為自己在觀看戲劇演出,這樣將電影平面化的作法甚少有人嘗試,甚至這樣類似超現實主義的拍攝手法也是少之又少。

 

受好萊塢電影影響,Alex Prager 的攝影作品呈現一種四五十年代的美學元素,畫面顏色飽滿,且每個場景、人物表情與動作皆如精心佈置而成,將類似電影的氛圍帶入影像之中。

 

在 Alex Prager 的作品當中,最令人著迷的莫過於 Face in the Crowd 系列 。作品以公共場所為背景,沙灘、電影院、辦公大樓等都是取材的地點。為了將作品呈現最好的畫面,所有舞台造型、服裝、光線、色調,皆是由 Prager 一手包辦,每個角色皆有自己的身份與個性,甚至是鮮明和獨一無二的。鏡頭傳達在身處人群中的人不同的反應:害怕與陌生人距離太近、想逃離、不安、等待,人群中的人們在畫面中皆呈現出不同的心情,像極了現實人生中每個瞬間停留的人,都是不同故事的主人翁,每個人都有機會成為觀者的焦點,甚至讓人不自覺融入在畫面上,若你走進這樣的人群中感到迷失,那肯定是正常的,十分耐人尋味。

 

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在 Face in the Crowd 系列中,每幅作品都以一名女性為主角,她的情緒、方向皆跟其他人物不太一樣。

 

除了演員表現的處理之外,Prager 選擇拍攝的角度也相當特別:以俯視的角度來拍攝。角度的不尋常凝住了現實裡不可能出現的畫面,再加上極力描繪人群裡的一事一物,還有充滿戲劇效果的瞬間,像用了放大鏡在窺視一般,巧妙地創造出一種壓迫感及懸疑的氛圍,讓這個每個人皆會遇到的「日常」,也能令人如痴如醉。

 

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鳥是 Alex Prager 常用的「道具」,連她替 Bottega Veneta 拍攝的廣告 (下圖) 中也有許多鴿子在鏡頭前恣意飛翔。

 

Alex Prager (左) 與她以超現實敘事手法拍攝的影像作品《7:12pm, Redcliff Ave and Eye #10 (Telephone Wires)

 

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藍天也是 Alex Prager 愛用的背景。不論是替品牌、雜誌拍攝的時尚攝影,或是單純的作品,Alex Prager 皆以清晰又大膽的彩色,從不尋常的拍攝角度捕捉人物搶眼的造型,以及她構思的、那天馬行空的超現實故事。

 

類似電影劇照般令人不安的照片,清晰又大膽的彩色、不尋常的角度拍攝與搶眼的戲劇造型,這些都是 Alex Prager 獨特的魅力。除了靜態影像的產出之外,Prager 也陸續在推出動態的影片及微電影,這顆被視為當代座與眾不同的攝影之星持續閃耀。

 

Alex Prager 替 Vogue India 2014年4月號拍攝的 Editorial《Up, Up Away》 

 

Photo Courtesy of Alex Prager.